【摘要】文教院师生追寻潮汕“声音记忆”。

2026年8月22日至23日，调研团队先后赴汕头潮汕历史文化博览中心、潮州大和书院开展实地考察。期间，重点走访了潮汕华侨历史博物馆及非遗展示馆，于“红头船”展陈前追溯过番歌谣与潮州歌册的历史脉络与文化场馆传播现状；团队还专访了潮州歌谣省级代表性传承人林朝虹教授，围绕传承实践、教育融入与当代转化进行深入交流。本次调研积累的素材与认知，为后续数字赋能非遗保护、开发沉浸式文化体验产品提供重要参考。

团队合照

调研第八站：潮汕历史文化博览中心

潮汕华侨历史博物馆通过侨批实物、历史照片和场景复原，系统展示了潮汕华侨的迁徙史与奋斗史。展区内复原的“过番”场景，以及“写回批”“讲述过番故事”“唱过番歌谣”等展板，直观呈现了华侨文化对民间歌谣的深刻影响。

展区内有关“过番”的场景

在非遗馆内，团队通过展板介绍和多媒体试听设备，进一步了解了当前文化场馆中潮州歌册与潮汕歌谣的内容呈现与传播路径，为后续数字赋能非遗活态传承、开发线上互动体验平台提供了现实参照与数据基础。

展示馆内潮汕歌谣内容

调研团队参观学习

调研第九站：大和书院——与林朝虹教授深度访谈

8月23日上午，团队走访大和书院，与潮州歌谣省级代表性传承人林朝虹教授进行深度访谈。访谈中，林朝虹教授明确界定了研究对象为“以潮汕方言为载体的歌谣”，而非“潮汕地区的歌谣”，详细阐述了潮汕歌谣学术整理的原则与用字规范，分享了从学术研究到教材开发、课程建构及数字化传播的完整传承体系，并探讨了未来AI赋能方言活化的新路径。从学术研究到教育转化的实践路径上，林教授致力于绘本化创新，针对幼儿开发了潮汕童谣绘本，精选内容健康、便于传唱的歌谣；美术设计既要符合儿童审美，也要符合歌谣原意，将潮汕歌谣活灵活现地搬入亲子读物。

林朝虹教授展示部分绘本

在课程建构上，林教授提出“从童谣到乡土”的课程建构理念，构建“小班爱家、中班爱乡、大班爱国”的分层目标体系，将方言学习、乡土文化与家国情怀教育相结合；在跨领域融合上，将童谣融入语言、艺术、社会等五大领域，开发了如“工夫茶”等主题活动，实现了方言传承与幼儿教育的深度融合。

林朝虹教授介绍课程建构

潮汕歌谣想要实现活态传承，离不开后继人才队伍建设与数字化新媒体路径的拓展。林朝虹教授从高校人才培育、海外传承现状、媒体传播几个方面分享了实践经验。

方言歌谣的活态传承，核心在于人。林朝虹教授依托韩山师范学院学前教育专业开设“卓师班”，面向师范生培养兼具方言素养、歌谣教学能力的准传习人。采用“老带新”传习模式，将课堂学习与一线实践结合，组织师范生走进幼儿园开展潮汕童谣课堂教学实践，把高校的研究成果落地到基础教育一线，打通从学术研究到课堂教学的人才输送通道。

林朝虹教授提出“歌谣传承不能只存在书本里，要让它们活起来”，带领团队积极布局媒体传播矩阵，把歌谣音频、教学视频上传至B站、喜马拉雅等网络平台，实现传播载体的跨越：纸质图书累计出版9万册，而线上音视频资源收获近百万播放量，大大拓展了潮汕方言歌谣的受众边界。

同时，林教授也关注海外潮人社群的传承现状，介绍了马来西亚、新加坡等地潮人依靠同乡会馆、华文学校、社区文化活动开展歌谣传习的现实案例。并指出，家庭才是方言歌谣传承的最后堡垒，家庭口头传唱，是歌谣能够延续不可缺少的土壤。

林朝虹教授分享经验

此次采访林朝虹教授，调研团队对潮汕歌谣活态传承现状形成直观认知。团队厘清了歌谣学术整理的规范标准，认识到从学术研究到绘本开发、课程建构、人才培养的完整传承链路；同时看到公共文博场馆传播的现实局限，了解家庭、校园、新媒体平台、海外潮人社群在歌谣活态传承中的不同作用，为项目后续的发展方向提供现实参考。

林朝虹教授与团队成员合影

访谈最后，林朝虹教授寄语青年学生：潮汕方言歌谣是侨乡珍贵的口头非物质文化遗产，文献整理、课堂落地、数字化活化，都离不开青年一代的参与，希望同学们立足田野，兼顾文献，把藏在歌谣里的潮人记忆传递给更多年轻人。

来源 | 2026年国家级大创项目

“数字赋能 潮音传承：潮汕过番歌的语言文化价值与创新转化研究”团队

文 | 邓奕婷 赖琳莹 蔡东凝 黄俊钰

图 | 蔡东凝 邓奕婷 黄俊钰 赖琳莹

初审 | 邓奕婷

复审 | 张翠玲 邵言言

终审 | 杨帮琰